REART ⇆

REART ⇆ és un projecte articulat en xarxa per al foment de la investigació artística implicada en contextos específics, mitjançant tres residències, una trobada-laboratori col·lectiva, i un arxiu digital de projectes. S'impulsa de manera col·laborativa per Idensitat, Casa Planas (Palma), La Escocesa (Barcelona) i el BBB Centre d'Art (Toulouse) i compta amb el suport de l'Euroregió Pirineus Mediterrani.

Els projectes es plantegen com una oportunitat per destensar i qüestionar les relacions entre centre (com a espai previsible de control) i perifèria (com a espai incert de descontrol). El concepte "transperifèria" ens permet activar nocions com travessar, desbordar, desactivar o multiplicar, per projectar aquest concepte més enllà del que es troba dins i fora dels imaginaris oposats de control-descontrol, o essencial-marginal. Els espais de creació i producció que participen a REART ⇆ són conscients de la seva ubicació i de posicionament transperifèric, tant pel que fa al context ciutat com amb les pràctiques artístiques que impulsen.

L'objectiu és desenvolupar processos de treball en què les residències es converteixen en una oportunitat per repensar el desplaçament espaciotemporal, i alhora plantejar propostes que visualitzin possibles transgressions.

desenvolupament del projecte

Josephine Lunal
Texo

Text i tèxtil provenen de la mateixa paraula llatina «texo». Aquesta etimologia comuna indica que concebre un text és posar en tensió diferents fils i entrellaçar-los. Josephine ho compara amb el treball de l'artista: acoblant conceptes i materials. Així, doncs, a través d'aquest projecte proposa reflexionar sobre el treball de l'artista.

Josephine proposa crear una sèrie d'objectes-text que seran tant escultures com edicions. La sèrie estarà inspirada en el teixit (en el sentit tèxtil i anatòmic de la paraula) per reinventar el llibre a través de les nocions de xarxes/interconnexions, teixit/malla, capes/pàgines; com un milfulls. Cada peça de la sèrie estarà composta de bioplàstic, ceràmica i text. El conjunt de la composició, assemblatge de fragments, formarà una xarxa, una constel·lació. Les capes superposades jugaran amb les transparències, entre el velat i el desvetllat, sobre allò que s'amaga o s'exposa a la vista; formant així una invitació “a veure a través i deixar-se travessar”. Evocarà la pell que és, per l’artista, l'òrgan de la relació per excel·lència en la mesura que és una interfície amb l'altre, embolicant completament, com a perifèria, una frontera porosa entre un mateix i el món.

sobre l'artista

Nascuda al 1992 a Nîmes, graduada en Belles Arts a Toulouse el 2017 i en antropología el 2020, viu i treballa a Toulouse. Desplega les seves investigacions usant diferents mitjans (performance, vídeo, instal·lació, ceràmica, etc) per concebre constel·lacions d'obres que la permeten abordar els temes des de diferents perspectives. Així, desenvolupa els seus projectes en sèries, variacions i declinacions.
Les seves obres posen en perspectiva la manera com les relacions amb els altres influeixen i constitueixen les identitats. S’ interessa per l'alteritat i el treball sobre les relacions humans/no humans. La seva pràctica s'inscriu en un enfocament feminista i ecològic.
La noció de comunicació ocupa un lloc important a la seva feina i l'escriptura és gairebé sempre un punt de partida per a les seves creacions. La seva manera de pensar i crear és més arborescent que lineal, i cerca formes que alliberin els seus textos de la linearitat temporal inherent a la paraula parlada.

openstudios à La Escocesa