REART ⇆

REART ⇆ es un proyecto articulado en red para el fomento de la investigación artística implicada en contextos específicos, mediante tres residencias, un encuentro-laboratorio colectivo, y un archivo digital de proyectos. Se impulsa de manera colaborativa por Idensitat, Casa Planas (Palma), La Escocesa (Barcelona) y  Le BBB Centre d’Art  (Toulouse) y cuenta con el apoyo de la Eurorregión Pirineos Mediterráneo.

Los proyectos se plantean como una oportunidad para destensar y cuestionar las relaciones entre centro (como espacio previsible de control) y periferia (como espacio incierto de descontrol). El concepto "transperiferia" nos permite activar nociones como atravesar, desbordar, desactivar o multiplicar, para proyectar ese concepto más allá de lo que se encuentra dentro y fuera de los imaginarios opuestos de control-descontrol, o esencial-marginal. Los espacios de creación y producción que participan en REART ⇆ son conscientes de su ubicación y de posicionamiento transperiférico, tanto en relación al contexto ciudad como con las prácticas artísticas que impulsan.

El objetivo es desarrollar procesos de trabajo en los que las residencias se convierten en una oportunidad para repensar el desplazamiento espacio-temporal, y a su vez plantear propuestas que visualicen posibles transgresiones.

Dentro de la convocatoria, Josephine Lunal ha sido la artista seleccionada para disfrutar de una residencia en La Escocesa.

desarrollo del proyecto

Josephine Lunal
Texo

Texto y textil provienen de la misma palabra latina «texo». Esta etimología común indica que concebir un texto es poner en tensión diferentes hilos y entrelazarlos. Josephine lo compara con el trabajo del/de la artista: ensamblando conceptos y materiales. Así pues, a través de este proyecto propone reflexionar sobre el trabajo del  artista.

Josephine propone crear una serie de objetos-texto que serán tanto esculturas como ediciones. La serie estará inspirada en el tejido (en el sentido textil y anatómico de la palabra) para reinventar el libro a través de las nociones de  redes/interconexiones, tejido/malla, capas/páginas; como un milhojas. Cada pieza de la serie estará compuesta de bioplástico, cerámica y texto. El conjunto de la composición, ensamblaje de fragmentos, formará una red, una constelación. Las capas superpuestas jugarán con las transparencias, entre el velado y el desvelado, sobre lo que se oculta o se expone a la vista; formando así una invitación “a ver a través y dejarse atravesar”. Evocará la piel que es para mí el órgano de la relación por excelencia en la medida en que es una interfaz con el otro, envolviendo por completo, como periferia, una frontera porosa entre uno mismo y el mundo.

sobre la artista

Nacida en 1992 en Nîmes, graduada en Bellas Artes en Toulouse en 2017 y en antropología en 2020, vive y  trabaja en Toulouse. Despliega sus investigaciones usando diferentes medios (performance, vídeo, instalación, cerámica, etc) para concebir constelaciones de obras que le permiten abordar los temas desde diferentes perspectivas. Así, desarrolla sus proyectos en series, variaciones y declinaciones.  Sus obras ponen en perspectiva el modo en que las relaciones con los demás influyen y constituyen las identidades. Le interesa la alteridad y el trabajo sobre las relaciones humanos / no humanos. Su práctica se inscribe en un enfoque feminista y ecológico. La noción de comunicación ocupa un lugar importante en su trabajo y la escritura es casi siempre un punto de  partida para la creación. Su manera de pensar y crear es más arborescente que lineal, y busco formas que liberen sus textos de la linearidad temporal inherente a la palabra hablada. 

openstudio en La Escocesa