antoni hervàs

 

Antoni Hervàs va estudiar Belles arts en la Universitat de Barcelona (2006) i Gravat i Estampació en la Escola Llotja. Algunes de les seves exposicions en solitari són Copacabana, en The RYDER Projects (Madrid, 2021), Sausages, en OKELA (Bilbao, 2021), The Rubbery, en 1646 (la Haia, 2017) i El Misteri de Caviria, en La Capella (Barcelona, 2016) . Ha participat en nombroses exposicions col·lectives, com La màscara mai esmenti, en el CCCB (Barcelona 2021), Apunts per un incendi dels ulls, en MACBA (Barcelona, 2021), Itineraris XXVI, en Centre Botí (Santander, 2021), Humor absurd, en CA2M (Móstoles, 2019), Adeu, que estiguis bé (en els museus de la Comunitat de Madrid, 2019) i Generacions 2018, a la Casa Encendida (Madrid, 2018). Ha comissariat mostres com La pintura del futur, a Ca Palauet (Mataró,2018), Gimmick vol1 & vol2, al SAC (Barcelona, 2017) i el Mercuri Splash, juntament amb David Bestué a la Fundació Miró (Barcelona, 2015) Hervàs ha estat resident en Gasworks (Londres, 2018), en el 18th Street Arts Center (Los Angeles, 2017), i en Hangar (2012) i va obtenir el Premi Ciutat de Barcelona d'Arts Visuals en 2016.

El seu treball gira al voltant del dibuix, una disciplina simple i elàstica que permet absorbir altres com la performance, l'escultura, la música o la instal·lació, per a prendre nou cos, qüestionant així els suposats límits que la defineixen.
Un procés líquid que beu de fonts com la cultura popular, la tradició oral, la mitologia o els arxius de resistència per a trenar complexes estructures narratives, construïdes a partir de materials accessibles que defugen la noblesa i celebren la cicatriu.
Teixides mitjançant estridents combinacions de colors, aquestes frankensteinianas anotacions a peu de pàgina, s'erigeixen i expandeixen per a reivindicar que allò que esdevé en els marges també conforma el conjunt.