RESOLUCIÓ DE LA CONVOCATÒRIA
OBJECTIU PRINCIPAL DEL PROJECTE ART ⇆ TERRITORI ÉS IMPULSAR PROCESSOS DE TREBALL EN CONJUNT, SENT LES RESIDÈNCIES UN MARC PER A REFLEXIONAR SOBRE EL DESPLAÇAMENT TEMPORAL I ESPACIAL.

• A ⇆ T és una xarxa de residències per al foment de la recerca i la producció artística a Catalunya, Illes Balears i Occitània, impulsat de manera col·laborativa per Idensitat, Casa Planas (Palma), La Escocesa (Barcelona) i BBB centre d'art (Toulouse), amb el suport d'Euroregió Pirineus Mediterrani.
   
• Per a la realització de les residències artístiques s'han seleccionat tres projectes, un per cada centre: Casa Planas, La Escocesa i BBB Centre d'art, entre les 96 propostes rebudes a través d'una convocatòria conjunta. La selecció s'ha realitzat mitjançant una comissió conjunta amb representants dels quatre socis del projecte A ⇆ T (Casa Planas, La Escocesa, BBB centre d'art i Idensitat).  
   
• Els projectes seleccionats són: Possibilitats de ser Cabanya de Melissa López per a BBB centre d'art; Diari de Fàbrica de Marta Azparren per a La Escocesa; i Missing edge de Corentine Le Mestre per a Casa Planas.

A ⇆ T s'ha iniciat mitjançant una convocatòria conjunta de projectes per a realitzar tres residències de recerca artística, en tres contextos territorials específics que comparteixen un marc conceptual comú articulat com transperiferia

Els projectes artístics compten amb els recursos específics de cada centre - activitats, tallers, serveis, equipaments- que puguin ser necessaris per al desenvolupament de cada projecte. La durada de les residències és de 15 dies i permet establir un espai i un temps condensats, en els quals els artistes puguin es puguin iniciar la seva recerca, desenvolupar una fase concreta, o exposar les conclusions d'un procés ja dut a terme prèviament. Els projectes seleccionats hauran de donar com a resultat una acció pública en el centre on s'ha desenvolupat el seu de la seva residència i una conjunta organitzada per Idensitat que porta la coordinació i el seguiment global del projecte.

Els tres projectes seleccionats responen al tema de transperiferia, el territori i a la relació amb el context des de diferents àmbits com la topografia, el treball fabril, i la imatge considerada com a organisme.

BBB CENTRE D'ART

Possibilitats de ser cabanya

El concepte de cabanya remet automàticament a una possibilitat d'habitar, de protecció, de crear lloc i d'aïllament. Aquesta concepció també es pot aplicar al atelier, com a lloc al qual pertànyer en un temps concret per a pensar i crear. És aquesta concepció la que dóna l'atelier també: marcar un lloc on pertànyer en un temps concret per a pensar i crear. Aquesta funció compartida del binomi atelier-cabanya, permet generar un centre propi, una metàfora d'un estat de solitud i d'introspecció. En la intersecció de la localització del atelier-cabanya i espècies catalogades com arbres remarquables, és on es replanteja un territori transperiféric, un límit marcat alhora per la funció de la ciutat i la naturalesa cohabitades i  on establir el terreny físic on desenvolupar el projecte.

Melissa López. Graduada en Belles arts per la Universitat de Barcelona i va cursar el Màster de Producció i Recerca Artística en la mateixa facultat. Ha estat resident en Fabra i Coats Fàbrica de Creació de Barcelona, ha exposat recentment en la JCE Biennale d’Art Contemporain 2019-21 i va rebre l'any passat la Beca Formar-te d'Arts Plàstiques en el Col·legi d'Espanya de París del Ministeri de Cultura. Actualment treballa entorn la creació artística i la recerca de l'arxiu d'arbres protegits gràcies a la Beca de Creació Sala d'Art Jove 2020.

LA ESCOCESA

Diari de fàbrica

Un projecte audiovisual (vídeo + performance audiovisual) que es planteja com una reflexió sobre la petjada del treball industrial en l'activitat artística a partir de l'encreuament de la mirada de Roberto Rossellini a «Europa’ 51», amb el pensament de Simone Weil i la seva descripció del treball fordista en «Diari de fàbrica».

Marta Azparren. Artista visual i intèrpret resident a Barcelona. Els seus vídeos han estat projectats i premiats en nombrosos festivals internacionals de cinema i vídeo, exposicions i fires d'art. El seu treball afirma ser una metareflexió sobre l'activitat artística, amb especial atenció a les connexions entre creador, espectador i objecte, i els seus mediadors.

CASA PLANAS

Missing edge

A casa Planas, l'artista se centrarà en la recerca considerant la trans-perifèria com una noció aplicable a les imatges. En la fotografia, aquest terme traduiria la idea d'una imatge fluida que pot ser travessada, implicant que hi ha un centre de la imatge, un arrelament i una interconnexió territorial.       
Des de la perspectiva d'una fotografia que té "vida pròpia", l'artista proposa revisitar unes certes imatges seleccionades dels arxius de Josep Planas i buscar, mitjançant ampliació, reimpressió, retallada, els gestos d'una reproducció de la imatge, entesa en el sentit biològic.

Corentine Le Mestre es va graduar en les Belles arts de Montpeller en 2016. És membre del grup de recerca Skene, ha exposat el seu treball en col·laboració amb el Frac OM, el CCN de Montpeller i el Musee Atger. El seu projecte "Le Jardin de la Regni", li va valer el títol de finalista en el 34è festival internacional "Jean-Rouch, Hors els murs". En 2019, formarà part del programa de la sisena temporada de MO.CO., en associació amb les biennals de Kochi, Venècia i Istanbul. La seva obra ha estat exposada, a França i a l'estranger, en col·laboració amb els Ateliers Medicis, en la Biennal de Mulhouse i en la galeria HASY.